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lunes, septiembre 24, 2007

PISTAS

...de lo próximo de Ángel de la Calle, en Desde mi mundo

martes, septiembre 18, 2007

GÉNERO NEGRO, JAZZ Y TEBEOS


Decía la semana pasada que Don Raymond Chandler era uno de los literatos que hicieron sus pinitos en la historieta. Y decía mal, porque ignotos y desconocidos mecanismos mentales me llevaron a escribir su nombre cuando el afectado era el otro grande de la novela negra, Don Dashiell Hammett, que dejó su impronta en el Agente Secreto X-9 que dibujó Alex Raymond. Un error que me sirve de excusa para seguir hablando de género negro y de algún que otro infiltrado. Prepárense el escenario: luz tenue, un sillón cómodo, el gimlet y un suave jazz de fondo.

- El inspector. Llega a las librerías Ramalho, la adaptación a la historieta que Alejandro Gallo ha hecho de su novela Una mina llamada infierno. Con la ayuda del dibujante argentino Julio Cangliosi, el escritor pone forma e imagen a esta sugerente historia policiaca que transcurre en la cuenca minera de El Bierzo. Gallo aporta su experiencia como jefe de la Policía Local de Gijón para dotar al relato de gran realismo y verosimilitud, pero sin abandonar nunca los cánones que marca el género. El álbum lleva además una historia inédita del carismático protagonista de la novela, el inspector Ramalho da Costa, El Trini, esta vez con lápices de Vicente Cifuentes. Publica, con mimo, Dolmen Editorial.

- Blanco y negro. No dejen ni la copa ni la música, porque es la perfecta compañía para seguir leyendo Hacerse nadie, de Fidel Martínez y Jorge García (Ariadna Editorial). Tras ahondar en el drama de la posguerra española con la excelente Cuerda de presas, trasladan escenarios a EE UU para hacer un homenaje sentido e irredento a la serie negra, a través de historias cortas que hablan de perdedores y traiciones. Lugares comunes del género que los autores surcan con la lección bien aprendida de maestros como El Cubri y Muñoz y Sampayo, siempre con un blanco y negro impactante, del que Martínez sabe extraer una atmósfera dramática que envuelve perfectamente las narraciones.

- Jazz. Diábolo Ediciones se marca el tanto de publicar en castellano Jazz Maynard, la obra de los españoles Raule y Roger que está arrasando en Francia, consiguiendo la preciada distinción de mejor álbum del mes de la emisora RTL y nominación al premio del mejor álbum del año de la cadena de librerías Canal BD. No son reconocimientos gratuitos: los autores han conseguido una obra de género negro que sabe ponerse al día, absorbiendo y asimilando referentes visuales y narrativos que van del cine de Tarantino a las series de televisión, pasando por el tebeo americano, pero sin dejar de dotar a la obra de personalidad propia. Una difícil pirueta que convierte al barcelonés barrio de El Raval en marco de una dura historia de bandas y mafias, atrevidamente estructurada en flash-backs continuados que el elegante trazo de Roger se encarga de unir sin fisuras.

- Un extra. Salimos del género negro, pero la atmósfera sigue siendo perfecta para una última recomendación: Hugo Pratt, la mano de Dios, una publicación teórica de Dolmen Editorial en la que Ángel de la Calle hace una apasionada -pero rigurosa- aproximación a la obra y personalidad del creador de Corto Maltés. Era difícil abordar la extensa obra del veneciano, pero el autor consigue la difícil proeza de conjugar síntesis y exhaustividad.

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Álvaro Pons, hoy en el País. Abajo, página de JAZZ MAYNARD, de Raule y Roger Ibáñez

lunes, marzo 26, 2007

UNA MUJER



Es Tina Modotti, fotografiada en 1924 por Edward Weston, su maestro en el manejo de la cámara. A propósito de la nueva edición de MODOTTI, UNA MUJER DEL SIGLO XX, de de Ángel de la Calle (que vuelve en breve con DIARIOS DE FESTIVAL 2). Nota de prensa:

Modotti, una mujer de siglo XX (monovolúmen)
Ángel de la Calle
272 páginas – 24×17 cms.
B&N – cartoné – 22 euros

Biografía y ficción, relato histórico, reflexión íntima… todo eso y más es Modotti: un libro y una aventura personal. Fueron muchos los artistas que, por una u otra razón, vivieron los primeros años del pasado siglo en México: Diego Rivera, Frida Kahlo, Maiakovski, Dos Passos… y Tina Modotti, fotógrafa y revolucionaria, creadora militante, activista y musa, cuya figura se agiganta gracias a la mirada de Ángel de la Calle, para quien su memoria, su peripecia y su fantasma han sido catalizadores de su propio impulso como narrador.
En Modotti confluyen diferentes registros: conviven lo documental y lo cotidiano, el diario personal y el cuento de fantasmas, la reflexión política y de lenguaje. Modotti supone un esfuerzo insólito en nuestro mercado, un esfuerzo reconocido ya en varios países y con numerosos premios. El álbum está publicado ya en Brasil, y será publicado este año en Italia, en Portugal y en México.

viernes, septiembre 08, 2006

MODOTTI

Mi enamoramiento de Tina Modotti y posterior seguimiento de la mujer y la obra sucedieron como lo cuento en la biografía publicada en la madrileña editorial Sinsentido. Editada en dos volúmenes, el primero en 2003 y el segundo en junio del pasado 2005, bajo el título Modotti, una mujer del siglo XX.

No podía contar la vida de la fotógrafa, nacida en Italia en 1986, sin contarme a mi mismo. Por ello utilicé, para narrar los avatares de la bella emigrante en el San Francisco de los años veinte, una técnica de vanguardia en la narrativa actual: la vertiente autobiográfica, donde el narrador se expone y muestra su implicación en lo contado. Ante el aparente descrédito en que ha caido la ficción es una buena estrategia para no permitir que el lector olvide que lo que se narra es real y por tanto necesitado de su compromiso activo.

Sé que soy parte interesada, pero créanme, vayan a una buena librería y cómprenselo. Tanto si leen cómics como si no, les va a gustar.

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El texto es de Ángel de la Calle, autor de MODOTTI, UNA MUJER DEL SIGLO XX (I y II), escrito expresamente para el catálogo de la exposición que dicho cómic ha tenido en el Salón de La Coruña de 2006.

sábado, junio 10, 2006

MÁS ALLÁ DE LOS SUPERHÉROES

El suplemento cultural del periódico ABC, ABCD LAS ARTES Y LAS LETRAS dedica, un año más y como ya parece tradición en él, un especial al cómic con la excusa del Salón. En este caso lo titula MÁS ALLÁ DE LOS SUPERHÉROES, se abre con un artículo de Fernando Castro, y continúa luego con un texto de Luis Alberto de Cuenca sobre los 50 años del CapitánTrueno, titulado ¡A SANGRE Y FUEGO! Copio algún párrafo de éste último: "Víctor Mora es un excelente narrador, que ha cultivado con acierto el cuento y la novela. Tenía que serlo, porque el rigor y al coherencia internas con que está urdida la saga del 'Capitán Trueno', su capacidad inventiva y, por qué no decirlo, su fino sentido del humor (desconfíen ustedes de las historias que no tengan sentido del humor: es la risa lo que distingue al ser humano de los animales) anuncian en su creador a un auténtico maestro de la narrativa, conocedor de todos los trucos del oficio e infatigable forjador de 'plots'. Pero fue Ambrós quien puso carne, rostro y movimiento a los personajes, trasladando en imágenes las palabras de Mora con una expresividad y encanto verdaderamente excepcionales, (...)"

El especial sigue con un artículo dedicado al cómic underground que firma Félix Romeo y titula COMO UN TEBEO. Algunos destacados de Romeo: "Nunca he llegado a disfrutar de los superhéroes. Tampoco he llegado a disfrutar con el tebeo que quiere ser más una expresión artística que un relato: Lorenzo Mattotti, que pasa por ser el gran maestro de esa rama, me deja indiferente. Los tebeos que ahora más me gustan son los autobiográficos. Encima de la mesa tengo algunos de los que he leído en las últimas semanas. La quinta entrega de 'La Ascensión del Gran Mal' (Sins Entido), uno de los grandes tebeos de todos los tiempos, (...)".

Al comienzo de su artículo, Romeo siente la necesidad de justificar su afición al cómic -no hace falta, de verdad-, y reivindica orgulloso su condición de "bicho raro" por el simple hecho de leer tebeos. Sin embargo, creo que ya empiezan a ser muchos los adultos que leen tebeos como para pretender atribuirles la condición de "bichos raros", y lo digo con todo el cariño. Esto es lo que escribe Romeo, tan bienintencionado como siempre, para abrir su texto: "En 'Como una novela' (Anagrama) Daniel Pennac establecía algunos derechos básicos de los lectores de novelas. Uno era el 'derecho a leer cualquier cosa'. No los citaba, pero ese derecho me sirve para defender mi condición de lector de tebeos. Un bicho raro, sin duda". Con o sin Pennac, yo prefiero aquello que decía La Mala Rodríguez: haced lo que os dé la gana.



El especial del ABCD, menos sustancioso que otros años, o eso me ha parecido, concluye con el enésimo repaso al cine de superhéreoes y en general a las películas que han adaptado tebeos; firma Javier Cortijo. Eso es todo, amigos.

NO SÓLO MÚSICA

Los protagonistas de los tebeos ya no son sólo superhéroes con mallas. El género de la biografía comienza a despuntar en el noveno arte. En el Salón del Cómic de Barcelona se han dado cita en forma de viñetas las vidas del legendario guitarrista Jimi Hendrix, la fotógrafa italiana Tina Modotti y el reverendo Martin Luther King. Los autores reivindican la capacidad del cómic para narrar la vida de figuras históricas sin perder rigor. El veterano dibujante Víctor de la Fuente (Asturias, 1927) y la revista de humor El Jueves recibieron ayer dos de los galardones del evento. (...)

Sigue en El País

El Salón del Cómic de Barcelona abre sus puertas coloreando la memoria histórica

Mientras el Capitán Trueno anda festejando a bombo y platillo su cincuentenario y las 45 planchas originales de «V de Vendetta» que David Lloyd se ha traído en la maleta lanzan un cabo a la actualidad más cinematográfica, el Salón Internacional del Cómic abrió ayer las puertas de su XXIV edición con un objetivo muy claro: convertir ilustraciones e historietas en fuente de conocimiento y herramienta de recuperación de la memoria histórica. Eso es por lo menos lo que se desprende de «Guerra de papel» y «La jaula de la memoria», dos exposiciones con las que el Salón recupera los años de la Guerra Civil y la posguerra para ajustarlos al encuadre de la viñeta ilustrada. (...)

Sigue en ABC

Uve de velo y de 'vendetta'

Poner un caso en manos del detective Jack Palmer es querer a toda costa que no se resuelva. Pero este "cándido que no puede evitar provocar desastres", como define al personaje René Pétillon (Finistère, 1945), su creador, "es una buena herramienta para destapar la estupidez y los prejuicios del mundo". O un gas hilarante que convierte en motivo de carcajadas a quien se le acerca. (...)

Sigue en El Periódico de Cataluña

Víctor de la Fuente gana el gran premio de la cita de Barcelona

Víctor de la Fuente (Llanes, Asturias, 1927) fue galardonado ayer con el Gran Premio del Salón Internacional del Cómic de Barcelona, que reconoce toda una trayectoria profesional y está dotado con 6.000 euros. Por recomendación médica el autor no viajó a la fiesta en la que por la noche se entregaron los galardones, celebrada en el Hotel Plaza. (...)

El Periódico de Cataluña, por partida doble.

sábado, junio 03, 2006

MÁS SOBRE LA RELACIÓN TEXTO-DIBUJO

Para comprobar hasta dónde puede llegar el efecto que nos produce ver una retícula de viñetas, y cómo ese marco automáticamente lo identificamos como cómic, cuelgo aquí dos páginas que he encontrado en la cárcel de papel. La primera es de David Rubín, la segunda de Jorge García y Ángel de La Calle, ambas del álbum colectivo NUESTRA GUERRA CIVIL (Ariadna Editorial). Me gustaría, si os apetece, que comentásemos el recurso narrativo que emplean, la relación entre texto y dibujo, y que luego compárasemos con otras páginas que ya se han debatido aquí.